سباعية أحمد سعد| من "ماتريكس" إلى الفلامنكو

في عام 2003، عُرض الجزء الثاني من سلسلة أفلام “ماتريكس” (The Matrix Reloaded)، وكانت الجواكت السوداء الطويلة واحدة من أبرز صيحات الموضة التي ارتبطت بالفيلم وشخصياته. وفي العام نفسه، ظهر شاب أسمر البشرة، يرتدي جاكيت أسود طويلًا، ويقدم أغنية ذات طابع إسباني راقص، لكن اللافت لم يكن مظهره أو رقصاته بقدر ما كان صوته المدهش، الذي امتلك شخصية مستقلة وبصمة يصعب الخلط بينها وبين أي صوت آخر وسط الزحام الغنائي.

كان هذا الشاب هو أحمد سعد. هذا الرجل لم يصل إلى مكانته الحالية عبر طريق مستقيم، ولم يعتمد على لون غنائي واحد أو شخصية فنية ثابتة، بل خاض رحلة مليئة بالتحولات والتجارب، انتقل خلالها بين التلحين والغناء والدراما والطرب الشعبي والبوب، وصولًا إلى تقديم أعمال تتجاوز حدود القوالب الموسيقية المعتادة.

وربما تكون هذه الرحلة هي التي صنعت منه واحدًا من أكثر المغنين تنوعًا على الساحة الغنائية المصرية حاليًا؛ فامتلاكه مساحة صوتية واسعة، إلى جانب خبرته في التعامل مع أنماط موسيقية مختلفة، منحه قدرة استثنائية على خوض تجارب متباينة، من دون أن يفقد هويته الصوتية. بل إن أحمد سعد أصبح من الفنانين القادرين على تقديم ألوان غنائية متناقضة، مع الاحتفاظ بشخصيته في كل منها.

ولكي نفهم كيف وصل أحمد سعد إلى هذه المرحلة، علينا أن نعود إلى البدايات، ونفكك بعض المحطات التي صنعت هذه الشخصية الفنية.

أحمد سعد الملحن

قد يبدو غريبًا للبعض أن أحمد سعد بدأ حكايته في سوق الموسيقى العربية من بوابة التلحين، وليس الغناء، لكن هذه الحقيقة تفسر جانبًا مهمًا من تكوينه الفني. فقد كانت أولى خطواته اللافتة في عالم الاحتراف من خلال أغنية “طب ليه” للنجم اللبناني راغب علامة، التي ظهرت عام 2002، قبل أن يصدر سعد ألبومه الغنائي الأول بعام واحد.

والحكاية نفسها تحمل قدرًا من الطرافة والمفارقة؛ ففي الوقت الذي كان فيه أحمد سعد يبحث عن فرصة لإظهار موهبته، جاءت المصادفة لتضعه أمام راغب علامة، الذي كان يستعد لتسجيل ألبومه. وبحسب رواية سعد في حوار صحفي عام 2007، بدأت الحكاية عندما استمع راغب إلى أدائه الغنائي، ثم دخل معه في تحدٍ حول قدرته على تقديم لحن ناجح خلال 48 ساعة فقط.

وبالفعل، نجح سعد في تقديم لحن “طب ليه”، الذي أصبح واحدة من الأغنيات المهمة في مسيرة راغب علامة، ولفت الأنظار إلى موهبة شابة تمتلك حسًا موسيقيًا مختلفًا. ولم تكن أهمية التجربة في نجاح الأغنية وحده، وإنما في أنها كشفت عن قدرة أحمد سعد على استيعاب شخصيات موسيقية متعددة، والتعامل مع أنماط غنائية لا تنتمي بالضرورة إلى البيئة الموسيقية التي نشأ فيها.

واللافت أن الأغنية جاءت في موسم غنائي شديد الازدحام، يصعب فيه تحقيق النجاح أو لفت الانتباه بسهولة. ففي العام نفسه، كانت الساحة تضم أعمالًا بارزة، من بينها “يوم ورا يوم” لسميرة سعيد، و”بخاف” لحمادة هلال، و”الأرض السلام” لمحمد منير، و”تلاكيك” لحكيم، و”اللي اتمنيته” لنوال الزغبي، و”عايشالك” لإليسا، و”إنت غيرهم” لجورج وسوف، إلى جانب أعمال أخرى لنجوم الصف الأول.

وسط هذه المنافسة، استطاعت “طب ليه” أن تجد طريقها إلى الجمهور، وأن تتحول إلى أغنية جماهيرية ارتبطت باسم راغب علامة، وفي الوقت نفسه وضعت اسم أحمد سعد على خريطة الملحنين الشباب.

وكان من الممكن، وفقًا للمنطق التقليدي لصناعة الموسيقى، أن يواصل سعد مشواره في التلحين، وأن يبني شبكة علاقات واسعة داخل الوسط الفني، ويقدم ألحانه لعدد أكبر من الفنانين، ثم ينتقل تدريجيًا إلى الغناء بعدما يصبح اسمه مألوفًا لدى الجمهور. لكن أحمد سعد اختار طريقًا مختلفًا تمامًا.

والأكثر إثارة أن التلحين لم يكن بالنسبة إليه مجرد بوابة اضطرارية لدخول المجال الفني، بل كان اكتشافًا لموهبة أخرى داخله. فقد كشف في أكثر من مناسبة أنه لم يكن يخطط لأن يصبح ملحنًا في البداية، وإنما دفعته الظروف إلى البحث عن منفذ للتعبير عن موهبته، خصوصًا بعد تأخر صدور ألبومه الأول بسبب تعاقده مع شركة عالم الفن عام 1998.

لكن المفاجأة الحقيقية جاءت عندما استمع المنتج والشاعر الشيخ صباح الناصر الصباح إلى صوته، وأعجب بإمكانياته الغنائية، فكانت النتيجة أن عاد أحمد سعد إلى حلمه الأول، وقرر أن يصبح مطربًا.

وفي حوار له مع موقع “في الفن” عام 2007، تحدث سعد عن هذه المرحلة، موضحًا أن انتقاله إلى الغناء جاء سريعًا بعد تجربة التلحين، وأن ألبوم “أشكي لمين” كان بداية الطريق الذي اختاره لنفسه.

وهنا تكمن إحدى أهم مفارقات مسيرته؛ فهو الفنان الذي كان من الممكن أن يصبح ملحنًا ناجحًا لنجوم آخرين، ثم قرر أن يغامر باسمه وصوته، وأن يتحمل مسؤولية تقديم نفسه إلى الجمهور.

البداية الإسبانية.. “أشكي لمين”

عندما استمعت إلى أغنية “أشكي لمين” للمرة الأولى، لم يكن من السهل التعامل معها باعتبارها مجرد أغنية عاطفية جديدة لفنان شاب. كان هناك شيء مختلف في التجربة، بداية من التكوين الموسيقي الذي يستلهم الإيقاعات الإسبانية، مرورًا بالحضور البصري والرقصات المصاحبة للأغنية، وصولًا إلى صوت أحمد سعد نفسه.

كان صوته ملائمًا بصورة لافتة لهذا اللون الغنائي، ليس فقط بسبب قدرته على أداء الجمل اللحنية والعُرب، وإنما أيضًا بسبب امتلاكه شخصية صوتية تسمح له بالتعامل مع هذا النوع من الموسيقى من دون أن يبدو وكأنه يقلد تجربة غنائية أجنبية. كان هناك قدر من التلقائية في الأداء، وكأن هذا اللون الغنائي جزء أصيل من تكوينه.

ولا يمكن إغفال أن مظهر أحمد سعد في الكليب، ببشرته السمراء وملامحه وحضوره الحركي، ساعد على تكوين صورة بصرية متماسكة مع الأجواء الإسبانية التي اعتمدت عليها الأغنية. فلم يكن الأمر مجرد ملابس ورقصات، بل كانت هناك محاولة لتقديم شخصية فنية متكاملة، وهو أمر لافت بالنسبة إلى مطرب يخوض تجربته الأولى.

ومن المهم هنا الإشارة إلى أن أغنية “أشكي لمين” لم تكن من ألحان أحمد سعد، بل كتب كلماتها الشاعر الشيخ صباح الناصر الصباح، ولحنها حمدي صديق، بينما تولى حازم رأفت توزيعها الموسيقي. أما أحمد سعد، فكان دوره الأساسي هو تقديم الأغنية بصوته وأدائه، مستفيدًا من مساحة موسيقية غير تقليدية في الأغنية المصرية آنذاك.

والأكثر أهمية أن الألبوم الأول، الذي صدر في الأيام الأولى من عام 2003، لم يعتمد على هذه الأغنية وحدها لتقديم أحمد سعد، بل ضم ثماني أغنيات حاولت استعراض جوانب مختلفة من إمكانياته. ومن بينها “جراحي”، التي قدمت وجهًا آخر تمامًا لشخصيته الغنائية، و”عزيز عيني”، و”حبيب روحي”، و”بتصدق كدابين”، و”اللي بيعجبني”.

وهنا تظهر أهمية هذه البداية؛ فأحمد سعد لم يقدم نفسه باعتباره مطربًا صاحب لون واحد، وإنما حاول منذ ألبومه الأول أن يضع أمام الجمهور أكثر من احتمال لشخصيته الفنية.