أغانيهما أشهر من أفلامهما.. حكاية الملك والهضبة في السينما

لغة الأرقام تقول إن محمد منير تفوق على عمرو دياب في عدد الأفلام التي شارك فيها، إذ ظهر الملك في 11 فيلمًا، هي “البحث عن توت عنخ آمون”، و”حكايات الغريب”، و”مفيش غير كده”، و”دنيا”، و”اليوم السادس”، و”شباب عَ كف عفريت”، و”اشتباه”، و”ليه يا هرم”، و”يوم حلو ويوم مر”، و”المصير”، و”حدوتة مصرية”.

وفي المقابل، شارك عمرو دياب في أربعة أفلام، هي “السجينتان”، و”العفاريت”، و”آيس كريم في جليم”، و”ضحك ولعب وجد وحب”. لكن الأرقام وحدها لا تكفي للحكم على التجربتين، لأن الحقيقة أن الملك والهضبة لم يحققا في السينما النجاح نفسه الذي حققاه في مجال الغناء، رغم اختلاف طبيعة مشاركات كل منهما، واختلاف موقعه داخل العمل السينمائي.

عمرو دياب، على سبيل المثال، تحمل مسؤولية البطولة المطلقة في فيلمين، هما “آيس كريم في جليم” و”ضحك ولعب وجد وحب”. ويمكن القول إنه حالفه التوفيق في تجربته الأولى، التي ارتبطت بذكريات جميلة لدى قطاعات عريضة من جمهوره، وتحولت مع مرور السنوات إلى عمل يحتفظ بمكانته في الذاكرة السينمائية والغنائية لجيل كامل.

ولا يزال “آيس كريم في جليم” يستعيد حضوره كلما عُرض على الشاشات، كما يفاجئنا النقاد من حين إلى آخر بقراءات جديدة للفيلم، والبحث في تفاصيله ودلالاته، سواء على مستوى الصورة التي قدمها عمرو دياب في بدايات نجوميته، أو علاقته بروح جيل الشباب في تلك المرحلة، أو الأغنيات التي أصبحت جزءًا أصيلًا من ذاكرة الفيلم.

وهنا تبرز مفارقة تستحق التوقف أمامها: ربما لو حظي “آيس كريم في جليم” بنصف الحفاوة النقدية والجماهيرية التي يلقاها اليوم وقت عرضه الأول، لكان عمرو دياب أكثر تشجيعًا على مواصلة تجربته السينمائية، بدلًا من الابتعاد عن التمثيل بعد أربع مشاركات فقط. وبالطبع، يظل هذا افتراضًا، لأن قرار الاستمرار في السينما لا يرتبط باستقبال فيلم واحد فحسب، بل يتأثر أيضًا بطبيعة الأدوار المتاحة، ومدى اقتناع الفنان بها، وأولوياته المهنية.

أما محمد منير، فقد جاءت مشاركاته السينمائية في معظمها ضمن أعمال جماعية، لم يكن فيها البطل الأول أو النجم الذي يدور الفيلم كله حوله. وربما يكشف ذلك عن اختلاف نظرته إلى التمثيل، فهو لم يتعامل مع السينما بالضرورة باعتبارها امتدادًا لشهرته الغنائية، أو فرصة لتكريس صورته باعتباره نجمًا جماهيريًا، وإنما شارك في أعمال تتيح له ممارسة التمثيل والمساهمة في تجارب فنية تتجاوز حدود الأغنية.

ومن هنا، يمكن قراءة تجربة منير السينمائية باعتبارها جانبًا من علاقته الأوسع بالفن، فهي ليست مجرد محاولة لاستثمار شعبيته الغنائية. ربما كان يحب التمثيل بقدر ما يحب الغناء، أو ينظر إلى الفنون باعتبارها مساحات متعددة للتعبير، لا يشترط فيها أن يكون البطل الأوحد أو مركز الاهتمام طوال الوقت. وربما لم تكن البطولة السينمائية التقليدية هي ما يبحث عنه من الأساس.

وهذه نقطة مهمة عند المقارنة بين الملك والهضبة؛ فعمرو دياب دخل السينما في بعض تجاربه بوصفه نجمًا غنائيًا يتحمل مسؤولية البطولة، بينما بدا منير أكثر استعدادًا للمشاركة في أعمال جماعية، من دون أن يجعل مكانته الغنائية شرطًا لتحديد موقعه داخل الفيلم.

وفي الحالتين، لا يمكن فصل الاختيارات السينمائية عن طبيعة المشروع الفني لكل منهما. فمنير، الذي بنى مسيرته الغنائية على التجريب والابتعاد عن القوالب المضمونة، لم يكن غريبًا أن يخوض تجارب فنية لا تضمن له بالضرورة النجاح الجماهيري. فقد ظل يقدم ما يراه مناسبًا له ولتجربته، حتى عندما كانت بعض مغامراته الغنائية أو السينمائية لا تحقق الاستقبال الجماهيري المتوقع.

أما عمرو دياب، فقد ارتبط مشروعه الغنائي بقدرة استثنائية على الوصول إلى قطاعات واسعة من الجمهور، وتطوير أدواته الموسيقية بما يضمن استمرار حضوره في الصدارة. لكن هذا النجاح الكبير في الغناء لم يتحول تلقائيًا إلى مسيرة سينمائية موازية، وهو ما يؤكد أن النجومية ليست معادلة واحدة يمكن نقلها من مجال فني إلى آخر بالسهولة نفسها.

ومع ذلك، هناك مساحة مشتركة تجمع بين الملك والهضبة، وربما تكون أكثر أهمية من عدد الأفلام التي شارك فيها كل منهما؛ وهي أن أغنياتهما التي ظهرت في السينما تركت أثرًا واضحًا في وجدان الجمهور، بل إن بعضها تجاوز في شهرته وحضوره الذاكرة الجماهيرية للأفلام التي خرج منها.

فأغنية “ذكريات” لعمرو دياب، مثلًا، أصبحت أكثر حضورًا في الذاكرة الجماهيرية من فيلم “ضحك ولعب وجد وحب” نفسه، وكذلك أغنية “حدوتة مصرية” لمحمد منير، التي ارتبطت بوجدان المستمعين على نحو تجاوز حدود علاقتها بالفيلم الذي حمل الاسم نفسه.

وهنا نكتشف أن الأغنية السينمائية قد تعيش عمرًا أطول من الفيلم الذي احتضنها؛ فالفيلم يرتبط بزمن إنتاجه، وموضوعه، وشخصياته، وظروف عرضه، بينما تستطيع الأغنية أن تنفصل تدريجيًا عن سياقها الأصلي، وتكتسب حياة مستقلة عبر الإذاعة والحفلات وإعادة الاستماع، لتصبح جزءًا من ذاكرة الجمهور الشخصية.

ولعل هذه هي المفارقة الأجمل في تجربتي الملك والهضبة مع السينما، فلم تتحول مشاركاتهما إلى مسيرة سينمائية تضاهي نجاحهما الغنائي، لكن الموسيقى نجحت في الاحتفاظ بمكانتها، حتى عندما تراجع حضور الأفلام نفسها في الذاكرة الجماهيرية.